jueves, 14 de octubre de 2010

Kiss se puso sonico

Jueves 30 de Septiembre y Viernes 1 de Octubre de 2010
Palacio de los Deportes
México D.F.

Kiss retumbó su parafernalia y su añejo hard rock en lo que se denomina como la banda más candente del mundo y así también su tour. En celebración de 35 años de su histórico álbum en vivo Alive!, y la salida de su LP de estudio número 19 Sonic Boom, Paul Stanley, Gene Simmons, Eric Singer y Tommy Thayer, volvieron a México una vez que esta misma alineación se había presentado ya en el mismo recinto durante 2004.

Con detractores y entusiastas animadores de la formación que ve a Thayer usando el personaje de Ace Frehley y aSinger el de Peter Criss, el show fue perfecto en todo el sentido de la palabra. Las explosiones adornaron el escenario que lució similar al utilizado en el tour Rock The Nation, pero con mejoras que dejaba ver el gran logo brillante del cuarteto por debajo de la batería; y una monstruosa estructura en movimiento que lució justo al comienzo de las noches por encima de los tambores para aterrizar en el entarimado, introduciendo a Simmons, Stanley y Thayer de una forma espectacular al unísono de Modern Day Delilah.

Grandes pantallas, baterías que volaban, plataformas en constante elevación, fuego por doquier, sangre y más, fueron parte del protagonismo que avivó el show de una agrupación que revolucionó la forma de hacer conciertos.

La gente también fue parte de esta celebración. Unos simplemente vestían sus playeras con motivos de Kiss,otros sentían el legado y maquillaron sus rostros como "El Demonio" o "El Hombre del Espacio". Incluso hubo quien rindió tributo a Eric Carr con la personificación de "The Fox".

El setlist de ambas noches, y como lo hicieron en Monterrey, fue el mismo, no cambió nada pero si se transformó la algarabía en cuanto a la reacción hacia distintos temas. El jueves no hubo gran afecto por Thayer al entonar Shock Me, una canción con marca registrada a nombre de Frehley, mientras que el viernes su ejecutar pasó sin pena ni gloria.

Otra sorpresa fue escuchar Crazy Crazy Nights del álbum Crazy Nights de 1987, la más comercial y la que recordó los momentos más glamorosos de Kiss en esa década.

De Sonic Boom sonaron tres tracks, una que fue la que inauguró las veladas, Modern Day Delilah y luego Say Yeahque fue coreada por los casi 20 mil asistentes en cada cita; y luego I'm An Animal que se une a las imponentes composiciones de Gene Simmons al estilo Unholy o War Machine.

Los seguidores más acérrimos siempre han opinado que Thayer y Singer, estando en la banda, deberían tener sus propias figuras, tal y como sucedió con Vinnie Vincent al principio de los 80 (The Ankh Warrior) o con el ahora fallecido Carr; ello no parece ser un problema para Stanley y Simmons, pues la mercadotecnia ahora sobrepasa la música, aunque sobre el escenario es una historia totalmente diferente; por lo mismo se debería respetar composiciones como Beth (ver video), balada clásica que el baterista Peter Criss solía interpretar con una ligera orquesta y piano de fondo; esta vez fueSinger quien la cantó con los demás detrás de él y sólo guitarras acústicas. Singer en la actualidad, rebasa por mucho a Crisspercusivamente hablando, pero flaquea en ese ámbito vocal. Para Black Diamond (ver video) mostró más actitud, pero nada como los originales.

"El Demonio" voló hacia las luces en I Love It Loud, vomitó sangre e invitó al público a acompañarlo con la letra de este himno deCreatures Of The Night (1982), antes fue y regreso al infierno durante Firehouse y una ola masiva de fuego que salió de su boca; Stanleytambién alardeó cuando se paseó por encima de la gente antes de volcarse a I Was Made For Lovin' You, como parte del Encore.

Thayer y Singer no se quedaron atrás; después de Shock Me, "El Hombre del Espacio" incendió su guitarra con un solo imitación de Ace y disparó los clásicos cohetes de su mástil, para al final elevarse en una plataforma que subía al mismo tiempo que el kit de Singer. Este último hizo un solo, que en comparacióna los que hacía con Kiss durante la gira de Revenge (1992), dejó mucho que desear, otro indicio de mantener la escencia que Criss clavó en los fans cuando estuvo en el grupo.

A pesar de ello, Kiss, como nombre, como ensamble, como personalidades y como músicos, son alucinantes y eso llegó a quienes los presenciamos, los adulamos y festejamos. Prueba también de su buen humor y afecto por México fue hablar un poco de español:Simmons poniéndose el sombrero mexicano oStanley cantando La Bamba, Guantanamera, igual que hace 13 años en su visita a nuestro país con Pantera (sus mejores conciertos en México hasta ahora).

Los patronos del shock rock no ven para cuando retirarse, de hecho se rumora que queda gasolina para otro álbum inédito; también se especula que esta gira se incluirá en un DVD y así la avalancha seguirá su curso llevando a Kiss alrededor del mundo, casi por siempre, tal vez y ojalá… de nuevo en México.

SETLIST
Modern Day Delilah

Cold Gin
Let Me Go, Rock 'N' Roll

Firehouse
(Simmons escupe fuego)
Say Yeah

Deuce
Crazy Crazy Nights

Calling Dr. Love

Shock Me
(con solo de Thayer y Singer)
I'm An Animal

100,000 Years

I Love It Loud
(Simmons vuela, escupe sangre)
Love Gun

Black Diamond

Detroit Rock City

ENCORE

Beth
(con guitarras acústicas)
Lick It Up

Shout It Out Loud

I Was Made For Lovin' You

God Gave Rock 'n' Roll to You II

Rock And Roll All Nite

sábado, 9 de octubre de 2010

Las portadas censuradas del rock

David Bowie – Diamond Dogs (1974)
La portada presentaba un David Bowie híbrido, mitad perro, pintado por Guy Pellaert. Fue controvertida debido a que la imagen mostraba los genitales perrunos de Bowie. En portadas posteriores fueron borrados.



U2 – Boy (1980)
El album presenta un niño con el torso desnudo en la portada. La portada fue cambiada en Canadá y EE.UU. por una imagen distorsionada del grupo, debido a la posibilidad de que la banda pudiera ser acusada de pedofilia. Sandy Porter está acreditada como la fotógrafa de dicha portada.El chico de la carátula es Peter Rowan (el hermano de Guggi, un amigo de Bono). También aparece en la portada de Three (1979), War (1983), The Best of 1980-1990 (1998) y Early Demos (2004). El fotógrafo, Hugo McGuiness, y el diseñador de la cubierta, Steve Averill (un amigo del bajista Adam Clayton), continuaron trabajando en las portadas de algunos discos de U2.



Dead Kennedys – Frankenchrist (1985)
Un poster insertado en la carátula original, el Landscape #XX, H. R. Giger (el mismo creador de las monstruosidades de Alien, o del juego Darkseed) , también conocido como Paisaje de penes, el cual muestra varias filas de penes y vaginas en plena actividad sexual. La banda fue llevada a juicio por distribuir material dañino para los menores, y aunque el caso no termino en ninguna condena, llevó al a discográfica Alternative Tentacles casi a la bancarrota.



Guns N Roses – Appetite for Destruction (1987)
La carátula de este álbum fue la razón fue que la cadena MTV se negó a mostrar videos del disco, porque la cubierta original, basada en una pintura de Robert Williams, mostraba un robot violador, lo cual fue considerado ofensivo por la cadena televisiva. La banda cambio entonces la cubierta, y puso la original dentro del disco, mostrando ahora un crucifijo con los cráneos de los cinco miembros de la banda, algo así al estilo de las portadas de los álbumes de Grateful Dead.





Jane’s Addiction – Ritual de lo Habitual (1990)
Dos versiones de la carátula del CD salieron a la venta: en la primera aparecen dos mujeres y un hombre desnudos, escultura realizada por el cantante Perry Farrell; en la otra aparecen solamente el nombre de la banda, el del disco y la enmienda de libertad de expresión de la constitución de los Estados Unidos sobre fondo blanco. Esta última portada fue creada para que el disco pudiese venderse en tiendas al estilo Wal Mart o Kmart en las que se prohíbe la venta de artículos relacionados con desnudos.




Scorpions – Virgin Killer (1976)
Inicialmente la carátula del disco mostraba a una niña desnuda, con su región púbica tapada por un efecto de vidrio roto. Fue censurada, tal como ocurrió con el disco anterior, In Trance, que mostraba claramente el seno de una modelo.

En 2008, volvió a estar en el tapete, debido a que la Internet Watch Foundation (IWF) «fundación de vigilancia de internet», una organización no gubernamental del Reino Unido, añadió al artículo en inglés Virgin Killer de Wikipedia a su lista negra debido a que la enciclopedia en línea usó una imagen de la portada original del álbum. Como resultado, la mayor parte de las personas con ISPs británicas fueron bloqueados para poder ver el artículo por completo. A pesar de que la controvertida imagen está en la caja de la edición de lujo vendida en todo el mundo, la IWF clasificó a la imagen de la portada como “una imagen potencialmente ilegal sobre un niño alojada fuera del Reino Unido” (mientras que su mecanismo de informes especifica solamente “imagen sobre abuso sexual de menores fuera del Reino Unido”).
No obstante, 48 horas después retiraron dicho bloqueo, ya que según indicaron las mismas fuentes, lograron el resultado contrario y dieron más publicidad a dicha portada, pues comprobaron que las búsquedas por la palabra Scorpions “había crecido de manera exponencial desde que se bloqueó el acceso a su página en la Wikipedia”

Las portadas censuradas del rock

John Lennon & Yoko Ono – Unfinished Music No.1: Two Virgins (1968)
La portada mostraba a Lennon y Onno con un desnudo frontal, y en el dorso del disco un desnudo trasero. La misma provocó un escándalo, instando a los distribuidores a venderlo con un papel marrón tapando gran parte de la fotografía. Las copias del álbum serían embargadas por obscenas en algunas jurisdiciones, incluyendo 30.000 copias en Nueva Jersey. Asimismo, y aunque se mostrara opuesto a la portada. Tras ser censurada y tapada con una cubierta marrón, se imprimiría una referencia bíblica en la contratapa que dice lo siguiente: “Estaban los dos desnudos, el hombre y su mujer, sin avergonzarse uno de otro.” (Génesis, 2:25) John Lennon también diría (acerca de la portada) que en realidad alteraba tanto a la gente y a las autoridades por tratarse solo de dos “ex drogadictos fuera de forma”. Fue la primera vez que un hombre se mostraba públicamente tan “al desnudo”.

Las portadas censuradas del rock

Jimi Hendrix – Electric Ladyland (1968)
Electric Ladyland fue lanzado en Estados Unidos en septiembre de 1968 y fue el único álbum de Hendrix en llegar al primer puesto en ventas. La edición británica llegó al quinto puesto tras su lanzamiento en octubre, y originalmente contó con una portada diferente y controvertida: como el arte original no llegó a tiempo, fue usada una tapa con mujeres desnudas frente a un fondo oscuro, lo que causó una reacción importante. La portada original se volvió desde entonces la oficial en todo el mundo. La familia de Hendrix, que es dueña de los derechos del álbum y de la mayor parte de su catálogo, afirmó que la tapa original británica no sería usada ya que no le gustaba al mismo Hendrix. Hay una edición rara de CD de los años 1980 que tiene esa tapa.



Las portadas del rock censuradas en la historia

Mom’s Apple Pie – “Mom’s Apple Pie” (1971)
A primera vista, parece una imagen inocente, pero si se presta atención al pie (o strudel, pastel, tarta o como quieras) , pero si observamos en detalle donde falta la porción del Pie…




jueves, 7 de octubre de 2010

Korn en Cd de Mexico en noviembre

Se confirma que Korn se presentará en la Ciudad de México el 13 de noviembre dentro del festival Sonorama, a efectuarse en la Alameda Santa Fe. Aún sigue sin hacerse oficial si también estará o no en esta cita Alice In Chains. Warp notifica que el 12 de octubre se revelará la información.

Transatlantic debutara material

El supergrupo progresivo Transatlantic lanzará por separado un DVD doble y un CD triple, y también en conjunto en una edición de lujo. Whirld Tour 2010contiene su actuación del 21 de mayo de este año en el Shepherd's Bush Empire de Londres, Inglaterra. Este contiene la ejecución entera de su tercer larga duración, Whirlwind, así como también tracks de sus anteriores entregas y algunas otras sorpresas.

Para el DVD se anexa un documental y entrevista con sus integrantes, el encore de a última noche de esa gira y su aparición en el festival británico High Voltagecon Steve Hackett de Genesis.

Whirld Tour 2010 Tracklist

01. The Whirlwind
02. All of the Above
03. We All Need Some Light
04. Duel With the Devil

DVD 2

01. Bridge Across Forever
02. Stranger in Your Soul
03. Documentary
04. Band Interview
05. Return of the Giant Hogweed (con Steve Hackett)

CD 1

01. The Whirlwind

CD 2

01. All of the Above
02. We All Need Some Light
03. Duel with the Devil

CD 3

01. Bridge Across Forever

Therion en Mexico